Cuervo Negro

Bueno, y llegamos al tema que le gusta a mi colega del otro lado de la cordillera de los Andes, Pablennon... seguimos dentro del Magical Mistery Tour y el tema... no, dsiculpen temazo! compuesto por el maestro John Lennon. Esta canción fué escrita a fines del año 1966 y principios de 1967 y fué editada como simple junto con Penny Lane en febrero de 1967... la obra maestra Strawberry fields forever. Una letra que si bien toma como base un lugar físico llamado Strawberry Field, la letra de la canción tiene la fantasía propia de Lennon donde el mundo de los sueños y los estado mentales nos hacen ir un poco más allá de la propia anécdota con la que se relaciona el tema. Un tema brillante, una música espectacular y sin duda esos temas que por más que pasen los años será considerado como uno de los pilares básicos sobre el que se cimentó gran parte de la música contemporánea.

Hay mucho escrito sobre The Beatles y este tema así que para ilustrarlo les dejo algunas referencias de Wikipedia, con frases de y reflexiones de sus autores...

"John Lennon, vivía cuando era niño, cerca de un orfanato del Ejército de Salvación. Este orfanato, llamado Strawberry Field se encontraba junto al edificio y había un pequeño parque en el que John solía jugar en compañía de sus amigos de la infancia Pete Shotton e Ivan Vaughan, y, cuando se celebraban las fiestas de verano cada año, a las que también podían asistir niños ajenos al lugar, él siempre iba. Se dice que Lennon se sentía identificado con estos niños huérfanos ante el abandono que sentía al vivir con su tía Mimi. La canción de la que hablamos revive algunos de estos recuerdos".

Fuimos a Almería, y tardé seis semanas en escribir la canción. No paré de escribir en todo el rodaje. (Y como todo el mundo sabe, en el trabajo cinematográfico hay muchos tiempos muertos.) Tengo una cinta original de ella en algún sitio, de cómo sonaba antes de que se convirtiera en la canción de sonidos psicodélicos que acabó siendo durante la grabación. —John Lennon, 1980.

Como artista, en los momentos más reales siempre intento expresarme a mí mismo, y mostrarme a mí mismo y no a otra persona. Si me conociera menos a mí mismo podría expresarlo menos, eso es todo. En esta canción estoy diciendo que siempre pienso que soy yo, y toda esa parte, y Help. Intentaba describirme a mí mismo y lo que sentía, pero no estaba muy seguro de lo que sentía. Así que decía que a veces, no, siempre, pienso que es real, pero... Por eso lo expresaba de una manera tan entrecortada, porque no estaba seguro de cuáles eran mis sentimientos. Pero de pronto estuve seguro: «Sí, eso es lo que estaba sintiendo... Duele, y de eso se trata.» Eso me permitió expresarme a mí mismo. —John Lennon, 1970.

Y lo que intentaba decir con todo eso del árbol era que nadie parecía estar tan en la onda como yo, lo cual significaba que o estaba loco o era un genio. Es el mismo problema que tenía a los cinco años. —John Lennon, 1980.

En realidad, Strawberry Fields Forever fue un psicoanálisis con música. Creo que la mayor parte del psicoanálisis es meramente sintomática, en la que sólo hablas de ti mismo. Yo no necesitaba hacer eso por que lo he hecho mucho con reporteros. Nunca he tenido tiempo para los psiquiatras y esas personas, porque están todos chiflados. En vez de reprimir la emoción o el dolor y guardarlos para un día lluvioso, siéntelos. Creo que todo el mundo está bloqueado. Nunca he conocido a nadie que no haya estado bloqueando el dolor desde su infancia, desde el nacimiento en adelante. ¿Por qué no debíamos llorar? A los doce años nos dicen que dejemos de llorar: «Sé un hombre.» ¿Qué coño es eso? Los hombres también sufren. —John Lennon, 1970.

Creo que no estábamos muy preocupados por nuestra capacidad musical. El mundo era un problema, pero nosotros no. Eso era lo mejor de The Beatles: me parece que ninguno de nosotros estaba preocupado musicalmente. Creo que todos ardíamos en deseos de empezar. Strawberry Fields Forever es la canción que tenía John, sobre el viejo hogar para niños del Ejército de Salvación junto al que había vivido en Liverpool. Lo relacionábamos con la juventud, los veranos dorados y los campos de fresas. Yo sabía de qué estaba hablando. Lo bueno era que muchas de nuestras canciones empezaban a volverse más surrealistas. Recuerdo que John tenía un libro titulado Bizarre, sobre toda clase de cosas raras. Nos estábamos abriendo artísticamente y nos quitábamos las anteojeras. En Strawberry Fields Forever usamos un melotrón. Pensé que el Sindicato de Músicos lo vetaría, así que lo usamos en las sesiones sin decírselo a nadie. Tenía lo que ahora llamarían «muestras» de flauta, que en realidad son cintas que se ponen y luego se rebobinan. Teníamos once segundos en cada cinta y podías tocarlos en cada clave. —Paul McCartney, 1995.

Hicimos unas cuantas versiones de ella. John no quedó del todo contento con el primer par de tomas, así que rehicimos toda la grabación, y al final John y George Martin juntaron dos versiones distintas. El punto de unión apenas si se notaba, pero es uno de esos montajes en los que el ritmo cambia ligeramente: durante la segunda mitad de la canción se vuelve un poco más rápido. —Paul McCartney, 1995.

... no tengo nada que agregar, como siempre letra de la canción original, letra de la canción traducida, música y video...